从音乐、唱腔、唱片公司背景，以至形象、针对歌迷层到他们各自的年龄，都没有相似的地方，他们真的没有被扯在一起谈论过。
但我告诉你，他们其实是同一种人。
看过Robbie Williams的现场演出DVD，也看过蔡琴最近这次在红馆的演唱会，之后我就把他们两个人作出了简单的研究，发觉其实他们的表达方式很相似：一个人一支咪高峰做一个万人场馆，连舞蹈员也没有，在歌与歌之间谈天说地，只用说话和歌声带动观众情绪，收放自如的面部表情带浓浓的戏剧性，眼神充满自信。
比生命更大的情感放射，比个人主义更高层次的个人魅力，少点自信都不行，同时少点功架也不够说服力。
有些表演者是靠外在的助力将个人的功力加大，有些则是纯粹自我流露，只要他们一开口，其他东西都不重要了。当然，开口并不止於唱歌，还包括说话。
美国的Crooners如Frank Sinatra，Tony Bennett，Sammy Davis Jr.，甚至 Harry Connick Jr.都凭自己独特的霸气独步舞台，英国近年则有Robbie Williams，至於华语乐坛似乎由始至终就只得一个蔡琴。
一个歌手唱好歌是本分，拿起咪高峰就应该要压场，但开口说话时则不是每个人都懂得控制自己的节奏、内容、呼吸，然后带听众游历。
不要给蔡琴沉厚古典的声音骗了，以为她是一个传统安分的静态花瓶；事实上，她的聪颖慧点才是最赏心悦目的地方。她在台湾唱片业最繁盛的年代做了一张鉴赏级的原创专辑《最后一夜》，娱乐工业转型期她则做了极受欢迎的综艺节目主持，灌录极有把握的老歌专辑时不断在剧场界作出新尝试，原创音乐剧《天使不夜城》和《淡水小镇》都为她带来新的定位。
在台湾工作的时候，我跟那边唱片界的企划曾讨论过有关蔡琴的市场认同和她本身特质的冲突问题；友人认为她的幽默感跟她唱的歌实在很难相容，加上歌手声音的特质，在年轻听众为主的流行音乐界是有点包袱的，所以当市场不景气的时候，蔡琴的案子就更难处理；而我的看法却刚好相反，总认为一个艺人应该有他自己独特的性格，才能在市场裏有自己的位置，无论消费模式怎样变化，由人出发的娱乐永远有它的价值和地位。
事实证明，蔡琴的事业随她的歌龄增长，她说的自嘲却充满自信的笑话，永远百发百中；你永远不会看见她在「金曲廿载星辉夜」等综合老歌演唱会出现，因为凭她的名字已可以独力令一个又一个的大型体育馆爆满。一说一唱，都可以令情绪高低起伏。
那夜，她不再小心翼翼，却用了濒临崩溃边缘的状态唱出蓝调版的「三年」，全场惊艳。
而更惊艳的发生在后台。
完场后，我以一个小歌迷的身份到后台向她道贺，轮到我有机会合照时，我在口边溜了出来：「好紧张啊，真的好紧张啊……」
她，双目三分开七分闭，微笑从容不逼的说：「跟女皇拍照当然紧张呢。」
噢，女皇，万岁万岁万岁。
Write By ： 林一峰
沒有留言:
張貼留言